Blanco Pop

Un alternativo tirándole más al experimental que será imposible no relacionar con la influencia del Nu Jazz; eso es lo primero que nos viene a la cabeza cuando escuchamos a Sam Mickens. Su música aun cuenta con la tonada fatalista que viene arrastrando con Ecstatic Showband & Revue: es posible que el tono de su voz sea el punto clave de ese sentimiento.

El hacer música desde hace años le permite explorar otras tendencias un poco más eclécticas, al menos instrumentalmente, logrando percibir un resplandor que le han hecho grande con tanta colaboración en su haber. Es así como en su nuevo disco Slay & Slake (Matar y Saciar), extrañamente salido a la venta el pasado 22 de noviembre, –estas fechas son reservadas para los grandes vendedores de discos y sus ediciones especiales o navideñas– se regodea combinando su estilo vocal con el de otros dejándonos con una necesidad de querer más, sorprendidos pero a la vez irónicamente saciados.

Sam Mickens es probablemente mejor conocido por ser la voz de The Death Science (antes The Sweet Science), Xiu Xiu y como mencionamos anteriormente de Ecstatic Showband & Revue (One Final Round un track inconfundible), es posible también que con estos proyectos fuese más claro, preciso y sentimental, más llegador, digerible, sin embargo en solitario también es capaz de producir momentos de melodías puras y gloriosas. Canciones salpicadas de ruidos con guitarras eléctricas se vuelven un canto que lo libera de sus demonios personales, un placer obsesivo lleno de consecuencias, experiencias, racionalidad íntima decantadora de si mismo como lo pudimos interpretar con Sinistra Secco, álbum de seis tracks lanzado a principios de este 2011.

Este nuevo álbum se vuelve un contenedor de energía mítica dueño del universo fantástico de temas más elementales de un Sam Mickens que habla desde el Yo lejos del artista pero vertido en lo que mejor sabe hacer: música.

Platicamos con él y esto fue lo que nos dijo.

Blancopop: ¿Qué tratas de matar (slay) y saciar (slake) con este nuevo álbum?
Sam Mickens: Slay y Slake son dos de mis palabras favoritas en el idioma Inglés en términos de su carácter por el conjunto de sonido y el significado de las palabras. Este título se me ocurrió como una simple frase elegante y llena de energía misteriosa que luego pasó a fertilizar el paisaje de los contenidos del disco. Slay también connota correctamente una búsqueda hacia un demonio/monstruo contraproducente de un viaje fantástico. Slake, en el contexto del disco, se refiere a la turbulenta satisfacción de hambre, insaciable lujuria y la voluntad de poder.

¿Cuál es la contribución de Sam Mickens en Slay & Slake comparado con otras colaboraciones?
En este disco (y también en Sinistra Secco) toqué todos los instrumentos y compuse toda la música, diferente a cómo venía trabajando en The Dead Science y otras bandas con las que he colaborado. Yo, sin embargo, recluto y organizo a muchos de mis cantantes favoritos para respirar una especie de amplio espectro de humanidad en algunos de los tracks.

¿Cuáles son tus obsesiones (antiguas y recientes)?
Antiguas a las que eternamente recurriré: Michael Jackson, Prince, Lucha Libre profesional, El Reverendo Jim Jones & Peoples Temple, Boxeo peso completo (del pasado), libros de comics, la mitología griega, las ballenas y su caza.

Nuevas, pertinentes al making of de Slay & Slake: El performance de Queen en el Live Aid, el video de Freddie Mercury The Great Pretender, The Executioner's Song, los comics Fourth World de Jack Kirby, Batman de Grant Morrison, la traducción de The Odyssey hecha por Robert Fitzgerlad y el trabajo reciente de Ralph Fiennes.

¿Porqué elegiste temas épicos y referencias de la literatura clásica para los nombres de algunos de los tracks?
Más que todo personalmente amo y gravito en la exageración y el dramatismo que otorgan los diferentes medios del arte; para mi eso es una parte esencial en lo que este tema se refiere, expresar estados de la experiencia humana y sentirse más que en la cotidianidad, y creo que mucho de lo que existe en mi mundo contemporáneo –al cual se le puede llamar el mundo del Rock Indie– es muy humilde, autocrítico y micro ambicioso. Slay & Slake es, quizá criticando, mi intento más descarado hasta el momento para encarnar esos sentimientos en una obra épica.

¿Porqué decidiste lanzar el álbum en noviembre, estrategia comercial o mero placer?
¡Puro placer supongo!

Y en exclusiva mundial para blancopop, Feline In Trouble Remix por Extra Life de Masked Woman.

Fotos *Cortesía Sam Mickens

| sammickens.tumblr.com